走在「花田」中的陳奕龍

文| 游原一

我的創作如同我的日記，將我的生活觀察，

透過藝術語言來隱喻我對人生的體會感受。

－陳奕龍－

這是一段藝術家陳奕龍（1988~）自我流放與自我實踐的故事。若說創作注定是一段孤獨的修煉，那麼，似乎每位藝術家都曾有過這麼一段迷惘未明的階段。漂流於海外的藝術家，在身處多變不安的現實環境中，不免面臨地理空間、文化差異、政治立場及人際關係等諸多始料未及的挑戰，而也因這些衝擊經驗，讓藝術家有了未曾想像的斬獲，陳奕龍便是一例。

「花田」系列是陳奕龍2015年於北京駐村時，受異國他鄉文化的碰撞所誘發而得的創作，以抒發當時生活感悟為其主要表現。綜觀陳奕龍在「花田」系列的藝術特徵，他擅於運用結構俐落及絢麗飽滿的色塊來布局畫面，且該碎形色塊富有一種型態複雜又構造相似重複的特質，而在其操演組合下，令作品體現一種支離破碎卻完整統一的視覺效果。如此有機蔓延帶挾客主難辨的藝術表現，除用於註解其創作風格的特性外，更反映出藝術家從嚮往海外發展的美好，轉至面對現實求存需重新磨合的一個時期，如〈墜入花田錯〉（2015）一般，陳奕龍以鮮豔高彩的用色企圖引起觀者注視，卻又低調的將青蛙隱沒於花叢，藝術家以該作暗示，自身乍到北京時成為北漂一族的心情。陳奕龍以青蛙代表自己，以花叢象徵北京，透露出藝術家一方面想在花叢中隱藏自己，卻又希望能在花叢（北京藝術圈）中被他人看見自己才情的矛盾心緒，爾後，他再以〈花田有喜〉（2016）中的蝴蝶來暗喻目標，象徵自身（青蛙）與所欲追求的目標（蝴蝶）之間正處於某種若即若離的狀態。

斑斕奪目卻不扎眼唐突的視覺形象，映現出陳奕龍對自我生存處境的躊躇心思，他以〈墜入花田錯〉的不安、〈花田錯中錯〉的釋懷，〈花田有喜〉的轉念與〈花田圓滿〉的釋懷，向吾人展現，台灣青年藝術家在追求藝術創作過程中的一段心路歷程。「花田」，是陳奕龍一個人走出台灣，走向外界的過程，也是他一個人從外邊的世界，回望審視自我成長的佐證。